学校の問題児の少女マチルドが道で倒れているところに通りかかった教師のフランソワは、家まで彼女を送って行くが、彼女が複雑な家庭環境に育ったことや実は鋭い知性の持ち主であることに気付き興味を抱く。何とかマチルドの放校処分を取り消したフランソワは、授業の遅れを取り戻すべく個人教授を買って出、マチルドもそんなフランソワに心を開いてゆく。またフランソワもマチルドに惹かれ遂に二人は一線を越えてしまう。
だがマチルドのフランソワに対する思慕は徐々にエスカレートし、それはフランソワの妻カトリーヌへの攻撃的な態度となって表れてしまう。そして二人の関係が明るみに出る日がやってきた…。アイドル歌手として人気上昇中だったヴァネッサ・パラディを主演に、ジャン＝クロード・ブリソーが自ら脚本も手掛けて監督した作品で、共演はブルーノ・クレメール、リュミドラ・ミカエル、フランソワ・ネグレ、ジャン・ダステ、ヴェロニカ・シルヴェールら。
マチルドは17歳という設定だが、ヴァネッサ・パラディも撮影当時は16～7歳。しかし未成年でありながらも開始数分で早くもヌードを披露し、おまけに喫煙シーンまであるというのは今では許されないだろう。
物語は一口に言ってしまえば「教師と生徒の禁断の恋」を描いたもの。
わざわざ最初の方で「ロリータ趣味はない」と断言していたフランソワが、あれよあれよという間にマチルドに溺れて行く様は滑稽でもある。それでいて美人の奥さんや社会性、面子などを気にして及び腰なのが情けない。
とはいうもののマチルドの、正に「天使と悪魔」ならぬ「天使と小悪魔」の危うげな魅力には抗しがたく、フランソワの転落ぶりには一定の説得力がある。一方のマチルドがフランソワのどこに惹かれたのかはよくわからないが、平たく言えば「自分を構ってくれた」から安心感を覚え、依存心が芽生えたということなのだろうか。
破滅志向の彼女の行動は衝動的で恐ろしくもあるが、それが一時の気の迷いやお遊びではなく、本当に一途で純粋な愛ゆえのものだったことがわかるラストシーンは泣ける。
二十数年ぶりに見直したが、”フレンチ・ロリータ”と称されたヴァネッサ・パラディの、少女としての一瞬の輝きを切り取り、フィルムの中に永遠に閉じ込めたという一点だけでも、この作品は”名作”と呼ぶに足る一篇だろう。
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by odin2099
| 2018-08-07 23:00
| 映画感想＜サ行＞
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続けてバーバレラは大統領からの司令通信を受けるのだが、「服を着ます」という彼女に対し、大統領は「そのままでいい、公務だから」とワケわからん返答をするもんだから、ずっと彼女は全裸のまま。
前作ラストで見事に人々を救ったかに見えたパー一家だったが、ビルを壊し街をメチャメチャにしたことで警察から事情聴取を受け、政府からの保護も打ち切られてしまう。
今回はイラスティガールが単独で活躍するシーンも多く、実質的にヘレンが主役。
「原案」として宮崎駿の「シュナの旅」がクレジットされてるけど、中途半端にミックスするくらいなら、最初からストレートに「シュナの旅」をアニメ化しろよ、という話。世界的有名作品ではなく身内の作品のアニメ化なら、失敗しても大事にはならないし。
メーテルは鉄郎の亡き母に生き写し。これは最後の方で、鉄郎の母の若い頃の姿を模したものとメーテル自身の口から説明がありますが、平たく言えばクローン体にメーテルの意識を移植しているということなんでしょうね。
前作を受けての「第２章」。
映画そのものは
そのＢＢが扮するのは18歳の孤児ジュリエットで、そのセックスアピールに彼女を引き取った家の主人をはじめ、街の有力者やら若者やらが振り回される。
これまでは根底にどんなに暗く重たいお話があろうとも、表面的には明るく楽しい学園生活を強調してきたが、今回は冒頭から暗鬱なムードに。両親を侮辱されブチ切れるハリーのダークサイドを見せ、凶悪な殺人鬼の脱獄、監視下に置かれるホグワーツ、ともはや日常は安全でも何でもないことが明らかになる。
ちっちゃい頃にＴＶで放送されたやつを何度か観ていると思うけれど、ちゃんとした形（？）で観るのは今回が２度目か３度目。実は最初の方は結構だるいのだけれども、映画が始まって三分の一ぐらいが経った頃にラクエル・ウェルチが登場すると一気に目が覚める。
オープニングから流れる久石譲の音楽は素晴らしいが、お話は序盤こそ原作に沿ってはいるものの中盤以降は完全にオリジナル展開。キャラクターもまるで別人で、それでも原作寄り面白くなっているならともかく、更につまらなくしているようにしか感じられない。そしてキャラクターの作画の不統一さも気になる。今回見直すのは公開以来なのだが、その印象は変わらなかった。
怪獣映画としてだけでなく、ポリティカル・フィクションとしても楽しめますが、その一方でギャグ映画でもありますな。エゴ剥き出しで右往左往する官僚たちの姿は滑稽です。
映画の大半は、隔離された秘密の研究施設内で繰り広げられる密室劇で、主要な登場人物も四人だけ、と地味な印象を与える。施設のセットも今日の目で見れば古臭くも感じるが、当時としては最先端技術を導入してのものだったのだろう。
最初はこの二人が別々に描写され、いつの間にか一緒に寝るシーンへと移ってしまうので、どういう関係なのか、どうやって知り合ったのかがサッパリ。おまけに本筋とはあまり関係ない（この二人とも直接絡まない）ような脇のキャラクターが多く、これまた断片的に描かれるだけなので全体としてのストーリーも頭に入ってこないのも気になる。
初登場シーンでの彼女は漂流中の救命ボートで気を失っています。着ているのは胸元がザックリ開いたドレスで、おまけにびしょ濡れ。乳首がくっきりと浮き上がってます。彼女の診察シーンには船員たちがワッと群がりますが、気持ちはわかりますね。
「旅の仲間」のラストで一行は離散し、「二つの塔」ではフロドとサムのパート、アラゴルンとギムリ、レゴラスのパート、メリーとピピンのパートに分かれ、それに復活したガンダルフが絡むという形になったが、「王の帰還」の冒頭ではアラゴルンたちとメリーたちが合流。然る後にガンダルフとピピン、アラゴルン、レゴラス、ギムリ、そしてメリーのパートの三分割に。それに相変わらずフロドとサムはゴラムを伴い別ルートを行く、という形で進行する。
前作でジュリアと結婚したイーサンだったが、本作では表向きは離婚したことになっているが、実は死別。その彼女の護衛の任務に就いていたのがブラントで、その責任を取って現場を離れ分析官に転じた、となかなか複雑な設定になっている。
記憶違いをしていて、この作品は「ジョーズ」と同じプロデューサーやスタッフ陣かと思っていたのだが、あちらはユニバーサル・ピクチャーズ、こちらはコロムビア・ピクチャーズで全くの別物。「ジョーズ」の大ヒットに肖った、柳の下に泥鰌が…の一篇だった。
ボンドの初登場シーンで早速"Bond, James Bond"の名乗りが登場。
自然災害の多い日本では景色や建物も失われてしまう。
見直すのは劇場公開以来。
＜スター・トレック＞は最初のTVシリーズ（「宇宙大作戦」）のキャストを使った映画が６本、「新スター・トレック（ネクスト・ジェネレーション）」のキャストに交代して４本作られ、これが通算11作目。
前半はドヴォルザーク：交響曲第９番 ホ短調 op.95 b.178≪新世界より≫、休憩を挟んでの後半はバーンスタイン：『ウエスト・サイド・ストーリー』より「シンフォニック・ダンス」と、ガーシュウィン：パリのアメリカ人の２曲で、指揮はアラン・ギルバート、コンサートマスターは四方恭子。
大きくスリットが入った露出過多なドレスに身を包みセクシーさを強調したかと思えば、一方で華麗なアクションを披露するマギー・Ｑ、また短い出番乍ら強烈な印象を残すケリー・ラッセルに比べると、正ヒロインのミシェル・モナハンが見劣りする面もあるけれど、全体的な女性陣のレベルはシリーズでも上位。それに今回は外部の協力者的なポジションだが、サイモン・ペッグ演じるベンジーは本作からの登場でオイシイところを持って行き、以後レギュラーメンバー入りを果たす。
前作「ウルトラ銀河伝説」も、いわばシリーズ中興の祖と言うべき作品だったと思うが、この作品も甲乙つけがたい娯楽編。
主人公となる森林警備隊の隊長が悪戦苦闘しながらも、その上役となる公園管理責任者が危機を認識せず、事態をドンドン悪化させるというのは定石通り。
